Si bien la creatividad es imprescindible para todos los bailarines, es particularmente importante para los profesores de danza; Los planes creativos de lecciones de danza son la mitad del trabajo cuando se trata de enseñar con éxito a adultos y niños a bailar.
Planes creativos de lecciones de baile para niños
Cuando se trata de clases para niños, ya sea de claqué, ballet o movimiento creativo, la creatividad es fundamental, pero, afortunadamente, el profesor solo tiene que inspirar la creatividad. Los niños se harán cargo de los temas creativos y traerán muchos jugos creativos a la clase con solo la más mínima cantidad de insinuación creativa por parte del maestro. Artículos relacionados
A los niños les encanta fingir, ya sea en la clase de baile o en el patio de recreo. Por esta razón, la creación de temas es particularmente exitosa con los niños. La música puede ayudar a un tema; por ejemplo, si su tema de hoy es «flores», elija música ligera y aireada que proyecte felicidad. Si su tema del día es ‘tormentas eléctricas’, elija música que sea opuesta a la que elegiría para el tema de las flores.
Pida a los niños que piensen en flores o en tormentas eléctricas. Ponles la música mientras están sentados en el suelo y pregúntales cómo suena la música; imaginar el tema mientras escuchan la música puede ayudarlos a desarrollar sus pensamientos sobre el tema. Dígales a sus alumnos que esta parte es «ponerse de humor» … y después de que se hayan puesto de humor, tendrán la oportunidad de «ser» el estado de ánimo o de expresarlo. Una vez que los niños hayan escuchado la música y la hayan experimentado como algo como flores o algo como una tormenta, puede hacer que los niños comiencen a bailar un poco. Anímalos a no pensar, sino a dejarse inspirar por la música y su ‘floración’ o su ‘tormenta’. Cuanto más pequeños sean los niños con los que intente esto, mejor funcionará (en términos generales).
Ser creativo con los adultos
Los planes de lecciones de danza creativa para adultos son completamente diferentes de los planes de improvisación creativa mencionados anteriormente, para niños. Cuando se trata de clases de baile para adultos, solo hay un porcentaje muy pequeño de la población adulta que estará feliz de hacer un baile de improvisación, pretendiendo ser una flor. En cambio, ser creativo con los adultos significa variar la estructura de la clase y los tipos de actividades y ejercicios que realiza en la clase.
Muchas clases de ballet clásico son tan predecibles que los bailarines casi literalmente se quedan dormidos en la barra; Los ejercicios de barra son seguidos por ejercicios de suelo y la progresión de los ejercicios es fija. Para desarrollar la técnica, es bueno hacer ejercicios con frecuencia, pero cuando los bailarines están tan aburridos, la efectividad de la práctica de los pasos disminuye mucho.
Para los adultos, varíe el orden de los ejercicios y cambie los ejercicios cada semana o cada mes para que no se vuelvan aburridos. Mantenga los mismos elementos en los ejercicios porque, como se mencionó, repetir los pasos es una excelente manera de mejorar la técnica. Sin embargo, solo porque tienes que repetir muchos battement tendus para hacerlo bien, no es necesario que repita el paso siempre en la misma secuencia. Como profesor, uno de sus trabajos es crear diferentes combinaciones de ejercicios para que todos incluyan los mismos pasos básicos que deben practicarse. Tus estudiantes no solo prestarán más atención porque no se están muriendo de aburrimiento, sino que también aprenderán otra habilidad importante para los bailarines: aprender nuevas combinaciones rápidamente.
Ya sea que esté enseñando clases de tap para niños o en un taller para adultos para aprender el Cha Cha, mantener un poco de creatividad en el estudio siempre es una buena idea. No olvide que las revistas para profesores de baile, las películas de baile y otros profesores de baile que tal vez conozca son excelentes fuentes de ideas creativas para incorporar a sus propias clases de baile.