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¿Alguna vez has escuchado a tu maestro decir cosas poco convencionales? ¿Como si hablaran su propio idioma y tú solo eres un espectador inocente en su pequeño mundo creativo? Sí, lo mismo aquí.
¡PERO, hoy traigo buenas noticias, bailarines!
Estamos a punto de desbloquear parte de esta «charla de maestros» universal.
Estas son algunas de las frases de profesores de baile más utilizadas y lo que significan. De Verdad significar.
1. UNA VEZ MÁS
Así que estás cansado y sudado y se acerca el final de la clase.
Mientras miras el reloj del estudio, escuchas estas palabras mágicas:
«Muy bien chicos, una vez más. ¡Dadlo todo!»
Empieza la música y lo das todo de verdad.
Es hora de terminarlo e irse a casa, ¿no es así?
INCORRECTO.
tu profesor lo dice de nuevo.
«Todo el mundo de pie. Hagámoslo de nuevo.»
Y de inmediato piensas:
«¡Si quieres jugar juegos mentales con nosotros, dilo!»
LO QUE REALMENTE SIGNIFICAN:
Si tu profesor dice «otra vez», siempre es con buenas intenciones.
Pero cariño, si ven a demasiados bailarines desincronizados, si cambian de opinión sobre ciertas partes de la coreografía, o si solo quieren disfrutar viendo a los bailarines clavar esa coreografía de nuevo…
Será mejor que pienses que pasarás la ronda 2 antes de que puedas empacar tu bolsa de baile e irte.
2. ¡RESPIRAR!
Cada clase de baile comienza con un calentamiento.
Por lo general, es entonces cuando comienzas a escuchar esa palabra: respirar.
Durante la coreografía, empiezas a escucharla de nuevo.
Esta vez un poco más fuerte, con mucha más urgencia.
Tú puedes pensar:
«Es como si el profesor pensara que estoy muerto o algo así». ¡Claro que respiro! No comprendo»
LO QUE REALMENTE SIGNIFICAN:
En primer lugar, contener la respiración puede causar puntos de estrés y tensión en tu cuerpo.
Básicamente, estás ejerciendo toda esa energía para mantener el aire dentro de tu caja torácica en lugar de concentrar esa energía en mover tus músculos de forma libre, relajada e intencional.
No se trata tanto de si está respirando o no, sino de si está llenando sus pulmones con suficiente aire en el momento adecuado para que pueda ser publicado en el momento siguiente.
Entonces, cuando su instructor le dice que respire, le está recordando que en algún momento debe estar sincronización tu respiración con tus movimientos.
Por ejemplo, si está a punto de hacer un movimiento con el brazo que debe sentirse suave y fluido, es posible que desee exhalar a través de ese movimiento; lo hará lucir relajado y sin esfuerzo.
Jessie & Clay hablan más sobre este concepto aquí:
3. BAILAR MÁS GRANDE
Probablemente hayas escuchado esto antes.
Suena agotador y no sabes si exagerar cada uno de tus movimientos o simplemente saltar como un loco.
Tienes suerte. No es ninguno.
LO QUE REALMENTE SIGNIFICAN:
Tu profesor de baile te dice que debes ser consciente de tu espacio.
No se trata de ser lo más grande posible o moverse con un abandono salvaje.
Esto significa que tienes que usar todo el espacio en tu espacio personal.
Imagínate bailando en un palco donde tienes la libertad de moverte.
Debe usar toda la extensión de su caja, no la mitad.
Para ello, sigue todos tus movimientos.
Entonces, si se supone que debe deslizar el dedo de izquierda a derecha, deslice el dedo desde el extremo izquierdo de su cuadro hacia el extremo derecho y no se detenga a la mitad.
No tengas miedo de golpear fuerte, usar el suelo y poner energía detrás de todo lo que haces.
¡Mira este video para más consejos!
4. BAILAR CON MÁS SENSACIÓN
No importa qué estilo de baile te guste, probablemente hayas escuchado esto al menos una vez en clase.
Has bajado todas las escaleras, estás aprovechando bien tu espacio de baile para que saber te mueves lo suficientemente grande…
¿Pero estamos hablando de sentimientos?
¿Qué significa esto y cómo hago para que aparezcan?
LO QUE REALMENTE SIGNIFICAN:
qué es De Verdad significa que tienes que practicar conectando una historia a tu movimiento.
Estas conexiones producen una cierta sensación que no solo quedará escrita en tu rostro sino también visible en tus movimientos.
Aquí es donde las imágenes de la danza pueden ser útiles: trate de pensar en usted mismo como un personaje e imagine qué sentimientos, olores, sabores, etc., ese personaje podría estar experimentando en cada momento de la pieza.
Y antes de que digas «Bruh, es este discurso de la danza contemporánea, así que… PASA», ¡adivina de nuevo!
Cuando se trata de estilos como Hip Hop, Salsa o incluso K-Pop, ¡poner tu emoción en la representación de un personaje determinado es definitivamente la guinda del pastel!
5. APLAUSOS Y CUENTA
De acuerdo, es más una acción que una frase, pero estoy hablando de esos momentos en que la música está encendida y de repente escuchas aplausos.
Al principio pensaste que era porque lo estabas sacudiendo y tu profesor estaba tan abrumado por la emoción que tuvo que aplaudir.
Pero luego ves un ceño fruncido en su rostro.
Ahora también escucha que hay un conteo en progreso con aplausos.
¿Por qué mi profesor está aplaudiendo a mi lado?
LO QUE REALMENTE SIGNIFICAN:
Traducción: ¡estás bailando fuera de tiempo!
Tu maestro está tratando de decirte que necesitas bailar a un ritmo diferente.
Para ayudarte a encontrar ese ritmo, aplauden y cuentan en voz alta porque te quieren. escuchar y siga con el ritmo
Si nota que no está sincronizado, siga los aplausos y el conteo durante el ensayo y haga preguntas sobre qué tan bien puede bailar en el bolsillo.
6. CONECTA TUS BRAZOS A TU ESPALDA
Entonces, la primera pregunta que podría surgir en su mente al escuchar esto es «¿No lo están ya?» ?
LO QUE REALMENTE SIGNIFICAN:
El momento de enseñanza aquí es para De Verdad Piense en sus brazos como una extensión de su torso, en lugar de que la carne sobresalga a ambos lados de su cuerpo.
Por ejemplo, cuando gire el torso y tire del brazo hacia adelante en diagonal, asegúrese de que no está simplemente moviendo el brazo hacia adelante, moviéndolo solo desde la parte delantera del hombro hacia abajo.
Esto puede hacer que el movimiento parezca inconexo en lugar de fuerte y fluido.
Mira este video para ver más errores que pueden hacerte lucir rígido e incómodo:
¿Qué es lo que tu maestro realmente quiere tienes que empezar a balancearte desde tu escápula más allá de las yemas de los dedos.
7. HAGAMOS IMPROV/ESTILO LIBRE
¿Mejorado?
Es solo un pasatiempo, ¿no?
Sí, si eso es lo que piensas cuando tu profesor te pide que improvises, que le pongas tu propio sabor, etc.
No estás solo.
LO QUE REALMENTE SIGNIFICAN:
Cuando tu maestro dice que es tiempo de improvisación, NO es solo un pequeño y agradable tiempo en círculo para matar el tiempo de clase.
Es una forma de bailar libremente y ponerse en contacto con su estilo de movimiento único.
¿Quieres sentirte más cómodo surcando a tu manera?
STEEZY Studio ofrece clases Groovalong en las que sigues al instructor, PERO se te anima a explorar diferentes formas de lograr el mismo ritmo.
También es una excelente manera de practicar en un entorno de bajo riesgo.
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8. BOOM KAK KAK SHHHHHHH
¿Qué? ¿Pensaste que podría darte algún significado?
Estos divertidos efectos de sonido son la forma en que tu profesor hace sonar el ritmo.
No lo pienses demasiado, solo disfruta de su divertido sonido.