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Bailes de salón y todo lo que necesitas saber al respecto

Bailes de salón y todo lo que necesitas saber al respecto

Índice

Hola a todos, antes de comenzar nuestra inmersión en el baile de salón, me gustaría que se tomaran un tiempo y experimentaran la siguiente actuación impresionante de Tango de Dmitry Vasin y Esmer Omerova en la Copa Kremlin. ¡Te prometo que te encantará! Después de eso, continuaremos con nuestro artículo de hoy y aprenderemos un poco más sobre los estilos de baile de salón y sus orígenes.

Bailes de salón y todo lo que necesitas saber al respecto

Ahora, con todo lo que hemos visto hasta ahora, creo que estamos listos para continuar, así que entremos en ello …

¿Qué es el baile de salón?

La principal característica del baile de salón es la asociación entre un hombre y una mujer. Los bailes se utilizan con fines escénicos o se disfrutan como entretenimiento. Puedes verlo en películas, fiestas y competitivamente en el escenario. Para encontrar clases de baile de salón cerca de usted, siga el enlace 😉

Aquí hay un breve video de Stanford Viennese Ball de 2017 para darle una idea de lo que es:

Bailes de salón y todo lo que necesitas saber al respecto

Historia

¿De dónde toma su nombre?

‘Bola’ se deriva del latín con la raíz de la palabra ‘ballare’. La palabra fue utilizada por la élite para describir su baile de modo que ‘bailes folclóricos’ podría dejarse en manos de las clases sociales más bajas. Esto explica por qué se asocia con reuniones de élite. Con el tiempo, los límites se han desvanecido a medida que más comunidades e individuos adaptan estilos que difieren de los convencionales.

Minuet, polonesa, cuadrilla, mazurca y vals

La definición de baile de salón también puede percibirse en términos de época histórica. Algunas de las categorías que se han presentado incluyen Minuet, Polonesa, Quadrille, Mazurka, entre otras, todas las cuales tienen un significado histórico y apego a la lealtad. La fórmula básica es la de dos individuos con un líder y seguidor. El contacto se realiza a través de la parte superior del cuerpo, pero también pueden adherirse a las manos según el baile y las restricciones prevalecientes. El elemento de los socios se tomó prestado del vals alemán y se ha extendido a todas partes del mundo.

Bailes de salón frente a bailes de club modernos

Debido a que este tipo de estilos de baile no suelen estar coreografiados, corresponde al ‘líder’ indicarle al ‘seguidor’ el próximo movimiento. El ‘seguidor’ responde en consecuencia convirtiéndolo en un continuo. Este enfoque aparentemente organizado es diferente de lo que sucede en clubes u otras reuniones sociales donde el contacto parece ser opcional y puede llevarse a niveles extremos. La mayoría de estos bailes vienen con un poco de conocimiento que se limita a patrones y ritmos básicos de pasos. La continuidad depende de las señales. Esto, sin embargo, ha sido calificado como uno de los factores que contribuyen a su declive en popularidad. La gente no está interesada en aprender los pasos. Según los historiadores de la danza, la aparición de Giro en los años 60 anunció el fin del baile en pareja.

Las primeras menciones en la historia

Hay registros de salones de baile organizados en el siglo 16. Algunas de las danzas mencionadas en estos registros incluyen pavana, baile bajo y Branie más viva, entre otros. De hecho, Shakespeare se refirió a los bailes como ‘ritmo cinq‘porque implicaron cinco pasos. Tiempo Minué tenía sus raíces en París, Francia, Vals se apoderó de Inglaterra en el siglo XIX. Polca y Mazurca fueron los otros géneros populares de la época.

El movimiento de la secuencia de baile a un modelo en el que las parejas se movían de forma independiente llevó a su popularidad. Este fue el A principios del siglo XX cuando el jazz también estaba provocando otra ruptura musical. La gente también se volvió inventiva en su baile. La guerra mundial también eliminó las viejas normas sociales que llevaron a estilos de baile más inventivos.

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Fred Astaire y Ginger Rogers

A Astaire y Rodgers se les atribuye la popularización de los bailes de salón organizados en Estados Unidos. Aunque ambos actores trabajaron en proyectos y películas separados, sus secuencias fueron las más populares y una definición de baile de salón de clase alta. Sus bailes, que mostraban castillos, entre otras características, llevaron los bailes de salón a nuevas alturas. Cabe destacar que sus bailes fueron coreografiados y escenificados de forma meticulosa.

Competiciones

Los bailes de salón se consideraban un dominio exclusivo de la élite por su pasatiempo y para marcar eventos sociales. Finalmente, surgieron competencias que se clasificaron en términos de niveles de competencia. Estas competiciones se han extendido por todo el mundo. Esto ha llevado al auge del Dance Sport, que incluso ha ganado el reconocimiento del Comité Olímpico Internacional. Aunque el baile de salón no se ha incluido de forma competitiva en los Juegos Olímpicos, la solicitud no ha sido rechazada.

A continuación, se muestra un ejemplo de una competencia de salón de baile profesional de la NYDF de 2017:

Bailes de salón y todo lo que necesitas saber al respecto

En los EE. UU., US Dance determina los niveles de competencia. Los bailarines del plan de estudios se agrupan en Bronce, Plata y Oro, mientras que los competidores abiertos se dividen en las categorías de Novato, Pre-campeonato y Campeonato. Cada país tiene un criterio diferente para calificar a sus bailarines.

Juzgando

El desempeño en competencias y eventos de prueba determina la clase a la que pertenece un grupo, bailarín o pareja. Debido a la diversidad basada en diferentes ritmos musicales, ubicaciones geográficas, cuerpos de clasificación, etc., los elementos utilizados en el juicio varían. Incluyen conexión, velocidad, sincronización, marco, postura, alineación corporal, uso de partes del cuerpo como tobillos, pies y peso, vestuario y aseo, entre otros elementos. Nunca se puede negar que el juicio es siempre subjetivo. Por tanto, es habitual escuchar quejas y controversias en los concursos.

Hay estándares basados ​​en una peculiaridad de cada baile. Se aplican principalmente en una situación en la que el género se juzga de forma independiente. También se pueden combinar varios géneros de danza y aplicar reglas casi similares. Los niños también participan en competencias a su nivel. De hecho, algunos de los mejores bailarines de salón de la historia fueron identificados en la infancia. Forma parte de concursos que enriquecen el sistema educativo.

Bailes de salón comunes

Como se dijo, estos bailes cuentan con una pareja o parejas. Se disfrutan tanto social como competitivamente. A continuación, se muestra una lista de los más comunes:

  • Vals – Tiene su origen en Baviera y Austria y llegó a Inglaterra en el siglo XVII. Es famoso por ser el primer baile en el que a un hombre se le permitió acercar a una mujer. El cuerpo debe permanecer a la izquierda. Se permite que la cabeza de la mujer se extienda a medida que el cuerpo se va siguiendo el codo hacia la mano derecha. Se experimenta una pequeña subida donde las figuras tienen rotación. Para alargar el segundo paso, se introduce un balanceo que también ralentiza el impulso. El vienés tiene un vals propio, así como el de Alemania, todos similares en un nivel básico.
  • Tango – Tiene su origen en Buenos Aires y se caracteriza por una combinación de abrazos abiertos y cerrados. Es el hombre quien toma la iniciativa mientras la mujer lo sigue. La técnica utilizada se alimenta de la carga de música donde los bailes parecen caminar mientras al mismo tiempo intentan mantener los pies en la tierra. A través de los pasos, sus pies y tobillos se rozan constantemente. La conexión entre hombre y mujer se sostiene en las caderas mientras los bailarines cargan su peso con los dedos de los pies.
  • Samba – Brasil es la ciudad natal de Samba. Se dice que el ritmo proviene de África occidental, traído por los esclavos. La danza se crea mediante un rebote resultante de doblar y enderezar las rodillas. Aparte de la naturaleza estricta de los bailes de salón, tiene un atractivo sexy y, por lo tanto, es muy popular entre la generación joven. El bailarín puede estar solo donde se mueve a pasos rápidos o puede tener un compañero donde los dos se mueven al ritmo del rápido ritmo de la samba y se balancean con movimientos sexys. Los pasos distintivos son voltas, cambio de patada, puntales, escalones laterales y bota fogos.
  • Cha Cha – El nombre originalmente era cha-cha-cha. Deriva su nombre del sonido de las campanas cuando se frotan. La danza tiene sus raíces en Haití y parece ser un híbrido de Mambo y Rumba. El mambo es un baile particularmente rápido que resultó problemático para algunas personas. En busca de una solución, Enrique, un músico cubano encontró la manera de frenarlo. Cha cha es muy coqueto con numerosas rotaciones de cadera y movimientos sincronizados de los bailarines. El elemento cubano se captura en la flexión de rodillas y enderezarlas. Los pasos a esperar con el baile incluyen el abanico, palo de hockey, chasse, El Mojito, licuadora y El Paseo, entre otros.
  • Rumba – La rumba se encuentra entre los bailes de salón más apasionados, sensuales y románticos. Tiene la reputación de ser el favorito entre los bailes latinos. Se utiliza principalmente para contar historias de amor y pasión. El amante masculino es el líder y presenta características muy fuertes. La hembra es tímida pero muy burlona. El nombre se refiere a una colección de bailes o una fiesta de ellos. Los distintos pasos para practicar la rumba incluyen La elenita, Fencing line, Hip Rolls, Aida y El Paseo, entre otros. Mientras que la parte superior del cuerpo permanece relativamente rígida, la parte inferior se caracteriza por movimientos exagerados de la cadera.
  • Mambo – La danza tiene su origen en Cuba aunque el nombre está tomado de Haití. Se caracteriza por una pareja que se enamora. Los bailarines siguen los movimientos de muchos bailes, pero las voces son predominantemente españolas. Tiene ritmos de percusión muy distintos y finos. Se puede considerar como una salsa ralentizada e infundida con rumba, foxtrot y vals.
  • Jerga – Entra en la categoría de bailes swing. Tiene solo unas pocas décadas, y se originó en clubes afroamericanos en la década de 1940. Jive fue llevado por soldados estadounidenses a Inglaterra durante la guerra mundial. Mientras que el hombre es el líder en el baile, la mujer parece estar diciéndole que ofrezca más incentivos para que ella se una al baile. Algunos de los movimientos para aprender incluyen el peine, el desechable, el giro americano, las caminatas con jig, el rompe brazos y las caminatas de gallina.
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Sin embargo, hay muchos otros géneros que una persona puede explorar en función de sus preferencias personales y la disponibilidad de recursos. Para dominar cualquiera de ellos y adquirir destreza, especialmente durante las competencias, lo invitamos a visitar nuestro sitio web para encontrar clases, concursos, festivales o talleres locales que puedan interesarle como bailarín.